Sesión Número 12:

Fecha 15/3/2013

MUSICOTERAPIA 

En esta se sesión se trabaja la relajación con música chill-out.
La canción elegida es:
Pat Metheny: If I could

Para llevar a cabo la relajación lo que se hace es dividir la clase en dos grupos. Previamente se han preparado las sillas en el centro del aula formando en círculo. El primer grupo sale y cada uno ocupa una silla, una vez sentados se les pide que cierren los ojos. Al no saber lo que va a pasar cierran los ojos con desconfianza. Transcurridos unos segundos el segundo grupo se coloca por fuera del círculo y empiezan a dar masajes en la cabeza al grupo que está sentado. Se hace en la cabeza porque es el lugar donde hay mayor número de terminaciones nerviosas. En cuanto el masaje termina el primer grupo que al principio estaba tenso, se encuentran más relajados. 

Se invierten los lugares y ahora es el segundo grupo al que se le realiza el masaje. 

Dada la sociedad en la que vivimos que siempre va a contrarreloj, es importante sacar un momento para que los niños en la escuela se puedan beneficiar de la relajación. Esta les proporcionará atenuar la tensión muscular y nerviosa, y además les ayudará a una mejor recuperación. Para los maestros tiene como beneficio que la atención de los niños será mayor y más sostenida.
La relajación tiene como gran beneficio que ayuda a evitar las tensiones y el estrés inútiles, favoreciendo con ello a adaptarse a las dificultades encontradas.

Con esta canción podemos relajar a nuestros pequeños en el aula. Para ello los niños se colocarán en círculo en la asamblea, cerrarán los ojos y empezaremos dándoles instrucciones de acuerdo con la música. Por ejemplo, que muevan la cabeza en círculos, hacia delante, hacia atrás...

Tras esto y sin que ellos abran los ojos, escogeremos a unos cuantos para que con una esponja vayan dando suaves masajes a los compañeros. Luego iremos rotando para que todos puedan disfrutarlo. 

RITMO Billie Jean
Tras la relajación se llevó a cabo un ejercicio rítmico en el que se empleó una canción de Michal Jackson.

Michael Jackson Billie Jean



Pero no se supo de que canción se trataba hasta el final de la sesión.
Primero se tenía que:
1. Dar una PALMADA todos al unísono.
2. Luego palmada y golpe en el pecho.
3.Tras esto, se pidió que en medio de ello se incluya un chasquido.
4. Por lo que la secuencia final sería. PECHO- CHASQUIDO- PALMADA- CHASQUIDO- PECHO.
Esta secuencia constituiría una parte inicial de la canción.

Cuando ya se tenía asimilado esto se pidió una nueva secuencia:
PALMADA HOMBRO HOMBRO
PALMADA HOMBRO PIERNA PIERNA

En esta sesión hay que destacar que este ejercicio rítmico se llevo a cabo sin que el profesor lo haya hecho primero ya que sino sería imitar, la clase fue descubriendo poco a poco cómo conseguir que el ritmo propuesto sonase como la canción. Se hizo por descubrimiento.

Sesión Número 11:

Fecha 8/3/2013

EL PIANO 

Es un instrumento musical clasificado como instrumento de teclado de cuerdas percutidas por el sistema de clasificación tradicional, y según la clasificación de Hornbostel-Sachses un cordófono simple.

Está compuesto por una caja de resonancia, a la que se ha agregado un teclado mediante el cual se percuten las cuerdas de acero con macillos forrados de fieltro, produciendo el sonido. Las vibraciones se transmiten a través de los puentes a la tabla armónica, que los amplifica. Está formado por un arpa cromática de cuerdas múltiples, accionada por un mecanismo de percusión indirecta, a la que se le han añadido apagadores. Fue inventado en torno al año 1700 por el paduano Bartolomeo Cristofori. 

TECLADO:

Prácticamente todos los pianos modernos tienen 88 teclas, 36 negras y 52 blancas. En el siglo XVIII los clavecines tenían poco más de 61 teclas (hasta cinco octavas), mientras que la mayoría de los pianos fabricados desde 1870 tenían 88 teclas.

El peso de las teclas es un factor muy importante del teclado de un piano. En un piano acústico (de cola o vertical), el peso de las teclas está directamente relacionado con el mecanismo de percusión del macillo, que golpea la cuerda dentro de la caja de resonancia. En un piano electrónico la sensación de peso que tiene lugar en los pianos acústicos es reproducida mediante un mecanismo de martillo debajo de cada tecla.

CÓMO TOCAR EL PIANO:

Imagen 1

Tal como vemos en la imagen arriba situada, en el teclado del piano existen grupos de dos y tres teclas negras que se alternan. El patrón comprendido entre dos y tres teclas negras es el que se va repitiendo en todo el teclado. 

Imagen 2

En la imagen dos podemos ver más detalladamente el patrón que se repite. Estos son los siete sonidos que se repiten pero en distintas alturas: más agudos o más graves.

Imagen 3

El Do central es el que se utiliza como referencia para la posición de las manos en el teclado. 

Hay que tener en cuenta que siempre delante de dos negras se encuentra un Do y delante de tres negras un Fa. 

En total en el teclado encontramos ocho teclas Do.

Imagen 4

El pentagrama es el sistema gráfico que se emplea para representar la música, en él se escriben las notas musicales. Para el sistema se emplea el sistema de doble pentagrama, se trata de dos pentagramas paralelos, uno en Clave de Sol, el cual rige la mano derecha, y otro en Clave de Fa, para la mano izquierda. 

La clave musical es un símbolo que sirve para relacionar un espacio o línea del pentagrama con un sonido musical.

Guido D'Arezzo desarrolló nuevas técnicas de enseñanza, incluyendo el tetragrama (pauta musical de cuatro líneas), precursor del pentagrama, y la escala diatónica. Perfeccionó la escritura musical con la implementación definitiva de líneas horizontales que fijaron alturas de sonido, cercano a nuestro sistema actual y acabando con la notación neumática. Finalmente, después de ensayar varios sistemas de líneas horizontales se impuso el pentagrama griego: cinco líneas. Es también el responsable de los nombres de las notas musicales. 

La colocación en líneas y espacios en Clave de Sol y Fa no es la misma.

TECLAS NEGRAS: 

Las alteraciones o accidentes, en música, son los signos que modifican la entonación (o altura) de los sonidos naturales y alterados. Las alteraciones más utilizadas son el sostenido, el bemol y el becuadro.

• El sostenido: eleva el sonido un semitono cromático. Se representa con el signo ♯. Sube la nota hacia la derecha medio tono.

Sostenido

• El bemol: baja el sonido un semitono cromático. Se representa con el signo ♭. Baja la nota hacia la izquierda medio tono. 

Bemol

Estas alteraciones, tal como se ve en la imagen, en el pentagrama se colocan delante de la nota. 

Las teclas negras del piano se corresponden con las alteraciones musicales, es decir Bemoles y Sostenidos. 

Alteraciones en el Teclado

En el caso de que tengamos un #/b en una nota que a su lado no tenga una tecla negra, lo que se hará es tocar la siguiente aunque sea blanca. Es el caso de Mi #, Mi a su derecha no cuenta con tecla negra para dar el # por lo que tocaremos Fa, que en este caso se convierte en Mi#.

Bibliografía: Wikipedia